ปี่ใน ในวงปี่พาทย์ชาวบ้าน

ผู้แต่ง

  • Chaiwut Kosol
  • Arsenio Nicolas วิทยาลัยดุริยางคศิลป์ มหาวิทยาลัยมหาสารคาม
  • Manop Wisuttipat วิทยาลัยดุริยางคศิลป์ มหาวิทยาลัยมหาสารคาม

คำสำคัญ:

ปี่ใน, วงปี่พาทย์, วัฒนธรรมชาวบ้าน

บทคัดย่อ

           งานวิจัยฉบับนี้เป็นงานวิจัยเชิงคุณภาพโดยใช้ระเบียบวิธีวิจัยทางมานุษยดนตรีวิทยา มีวัตถุประสงค์เพื่อ 1) ศึกษาลักษณะของปี่ใน 2) ศึกษาบริบทของปี่ใน และ 3) ศึกษาบทเพลงสำหรับปี่ในดำเนินการวิจัยโดยศึกษาข้อมูลภาคสนามจากกลุ่มตัวอย่างคนปี่จำนวน 12 คน ที่ได้การสุ่มแบบเจาะจงโดยใช้เทคนิคสโนว์บอลล์ วิเคราะห์ข้อมูลโดยใช้ทฤษฎีบทบาทหน้าที่นิยม ทฤษฎีการแพร่กระจายทางวัฒนธรรม ทฤษฎีสุนทรียศาสตร์และทฤษฎีดนตรีไทย นำเสนอข้อมูลโดยการพรรณนาวิเคราะห์ ผลการวิจัยพบว่า 1) ลักษณะของปี่ใน พบว่าปี่ในมีขนาดและระดับเสียงที่แตกต่างลดหลั่นกัน 4 ขนาด 2) บริบทของปี่ใน พบว่าปี่ในแพร่กระจายไปในทุกภูมิภาคของไทย ปี่ในเป็นเครื่องดนตรีที่มีบทบาทสำคัญในวงปี่พาทย์และวงดนตรีพื้นบ้าน 3) บทเพลงสำหรับปี่ในมี 4 ประเภท คือ บทเพลงสำหรับฝึกหัดปี่ใน บทเพลงสำหรับวงปี่พาทย์ บทเพลงสำหรับการแสดงพื้นบ้าน และบทเพลงเฉพาะสำหรับปี่ใน ลักษณะทำนองปี่ในมีทั้งการเป่าเก็บ เป่าโหยหวน และแปรทำนองให้มีลักษณะเฉพาะ เทคนิคการบรรเลงของปี่ในแบ่งเป็นเทคนิคที่เกี่ยวกับการใช้นิ้ว เช่น การพรม การสะบัด การตีนิ้ว เทคนิคที่เกี่ยวกับการใช้ลิ้น เช่น การตอดลิ้น การใช้ลิ้นบังคับเสียง เทคนิคที่เกี่ยวกับการใช้ลม เช่น การใช้ลมต่างตำแหน่ง การตอดลมและการระบายลม

ประวัติผู้แต่ง

Chaiwut Kosol

นักศึกษาปริญญาเอก วิทยาลัยดุริยางคศิลป์ มหาวิทยาลัยสารคาม

ศศ.ม. (ดนตรี) มหาวิทยาลัยมหิดล

ค.บ. (การสอนวิชาเฉพาะ) เกียรตินิยมอันดับ 2 จุฬาลงกรณ์มหาวิทยาลัย

เอกสารอ้างอิง

1. Gendron, Bernard. “The Downtown Music Scene.” In The Downtown Book: The New York Art Scene, 1974–1984, edited by Marvin J. Taylor, 41–65. Princeton, NJ: Princeton University Press, 2006.

2. Jitrmanee, Anong. Production methods of peenai. Bangkok: Chulalongkorn University Press, 2005.

3. Kayam, Umar. Seni, Tradisi, Masyarakat (essays). Jakarta: Penerbit Sinar Harapan, 1981.

4. Konglaitong, Peep. The pi chui chai song: Musicological analysis and reflection of aesthetics. Bangkok: Mahidol University Press, 1995.

5. Lekagoon, Krit. A study of the sound system and sound characteristics of the pi nai. Bangkok: Mahidol University Press, 2009.

6. Lihui, Huang. “Inheriting Traditional Folk Performance in Modern Society.” In Multidisciplinary Research Perspectives in Education, edited by I. Liyanage and B. Nima, 139-147. New York: Springer, 2016.

7. Onlamoon, Wichian. Piphat. Bangkok: Chandrakasem Rajabhat University, 1997.

8. Ookaew, Jare. Pi nai learning and teaching process in higher education institutions. Bangkok: Mahidol University, 2004.

9. Patel, Marti. “Wat Phra Yuen at Lamphun.” Accessed August 13, 2017. https://sanuksanuk.wordpress.com/2011/07/26/wat-phra-yuen-at-lamphun/

10. Sanitsantiya, Chatchawan. Single analysis of the krau nai sam chan music of Kru Jamnien Sritaipan. Bangkok: Chulalongkorn University Press, 2010.

11. Sobreuk, Anan. History and development of the Thai pi. Bangkok: Mahidol University Press, 1990.

12. Sutton, Richard Anderson. “Musical Pluralism in Java: Three Local Traditions.” Ethnomusicology 29, 1 (1985): 56-85.

13. __________. Traditions of gamelan music in Java: Musical pluralism and regional identity. Cambridge: Cambridge University Press, 1991.

14. Wongthes, Sujit. Suphan dreams: Local music, modern music, looktung music and the stories of Suphan. Bangkok: Samakhom Kitchawatthanatham, 1990.

15. Yoopote, Tanit. Thai musical instruments and international musical instruments. Bangkok: O.S. Printing House, 2002.  

ดาวน์โหลด

เผยแพร่แล้ว

23.01.2019

รูปแบบการอ้างอิง

Kosol, Chaiwut, Arsenio Nicolas, และ Manop Wisuttipat. 2019. “ปี่ใน ในวงปี่พาทย์ชาวบ้าน”. วารสารดนตรีรังสิต 14 (1):53-67. https://so06.tci-thaijo.org/index.php/rmj/article/view/167647.

ฉบับ

ประเภทบทความ

บทความวิจัย