ศิลปะการเล่าเรื่องด้วยภาพถ่ายแบบพรรณนา
Keywords:
ภาพถ่ายพรรณนา (Tableau Staged Photography), ตาโบลวิวองต์ (Tableau-vivant), สัญศาสตร์Abstract
A Creative Research on Tableau Staged Narrative Photography is a practice-based research which knowledge is gained from the practice itself and its outcomes. Its aim is to study how to create a narrative using “Tableau Staged Photography”, an approach which focuses on artistic process of creating photographic art and storytelling. The study is related to theoretical and practical knowledge in the artistic processes of creating a visual form by exploring how visual art, film,performing art, and photography share their ideas in making visual language. The study aims to contribute to new knowledge on storytelling in Photographic Art and Visual Communication Arts.
The study is divided into two parts. The firstpart is a research on how Tableau Staged Photography is created through the study of its history and renowned works by contemporary artists who create narrative scenes in a tableau style captured as photographs. The second part is employing thinking frameworks which are developed through the knowledge gained from the firstpart of the research to create a Tableau Staged Photography project called THE SHOW and evaluating of the outcomes.
Results of the study show that Tableau Staged Photography creates similar storytelling as a theater. A narrative is created through photographs that capture staged or artificiallyconstructed scenes made only for photography. Its tone is often surreal, enigmatic, and emotionally detached, intended to be poetic and subjective. The approach to storytelling in this form is divergent in both scale and the extent to which narrative elements are assembled, created, or directed. The narration which emphasizes on constructed tableaux are often produced for the wall, similar to how finearts tells a story through paintings. Images are usually printed in a very large size for display in order to position viewers as voyeurs. They also offer spectators a confrontational experience with the expansive scene in an impressive amount of details that hints at a narrative but ensuring that the story remains oblique or ambiguous.
References
กรุงเทพฯ: สำนักพิมพ์แห่งจุฬาลงกรณ์มหาวิทยาลัย.
กำจร หลุยยะพงศ์ (2556), ภาพยนตร์กับการประกอบสร้าง: สังคม ผู้คน ประวัติศาสตร์
และชาติ, กรุงเทพฯ: สำนักพิมพ์แห่งจุฬาลงกรณ์มหาวิทยาลัย.
กุลวดี มกราภิรมย์ (2552), การละครตะวันตก สมัยคลาสสิก-สมัยฟื้นฟูศิลปะวิทยา,
กรุงเทพฯ: สำนักพิมพ์แห่งจุฬาลงกรณ์มหาวิทยาลัย.
ขจิตขวัญ กิจวิสาละ (2556), “ปฏิบัติการการต่อสู้ทางอุดมการณ์ในโลกแห่งภาพยนตร์”,
วารสารศาสตร์, 6 (3): 58-95.
ฉัตรสุมาลย์ กบิลสิงห์ ษัฏเสน (2554), พระพุทธศาสนาแบบทิเบต, กรุงเทพฯ: ส่องศยาม.
ชลูด นิ่มเสมอ (2538), องค์ประกอบทางศิลปะ, กรุงเทพฯ: ไทยวัฒนาพานิช.
เติมศักดิ์ คทวณิช (2546), จิตวิทยาทั่วไป, กรุงเทพฯ: ซีเอ็ดยูเคชั่น.
ปิยะแสง จันทรวงศ์ไพศาล (2560), พจนานุกรมศัพท์ศิลปะประยุกต์, กรุงเทพฯ: สำนักพิมพ์
แห่งจุฬาลงกรณ์มหาวิทยาลัย.
รสลิน กาสต์ (2558), แอ็บโพรพริเอชั่นอาร์ต: ศิลปะแห่งการหยิบยืม,
กรุงเทพฯ: สำนักพิมพ์แห่งจุฬาลงกรณ์มหาวิทยาลัย.
ราชบัณฑิตยสถาน (2553), พจนานุกรมศัพท์จิตวิทยา ฉบับราชบัณฑิตยสถาน, กรุงเทพฯ:
ราชบัณฑิตยสถาน.
________. (2554), พจนานุกรมศัพท์วรรณกรรม อังกฤษ-ไทย ฉบับราชบัณฑิตยสถาน,
กรุงเทพฯ: ราชบัณฑิตยสถาน.
วรรณพิมล อังคศิริสรรพ (2555), มายาคติ (Mythology), กรุงเทพฯ: โครงการจัดพิมพ์คบไฟ.
วารี ฉัตรอุดมผล (2556), “บรรณนิทัศน์”, วารสารศาสตร์, 6 (2): 220-227.
________. (2558), “ธุรกิจการถ่ายภาพ”, ใน สมสุข หินวิมาน และคณะ (บ.ก.),
ธุรกิจสื่อสารมวลชน, กรุงเทพฯ: สำนักพิมพ์มหาวิทยาลัยธรรมศาสตร์.
________. (2560), “การสื่อสารผ่านศิลปะภาพถ่ายแบบ Tableau Staged
Photography”, วารสารศาสตร์, 10 (1): 7-58.
________. (2561), “ความอ่อนแอของภาพถ่ายความจริงในภาพถ่ายจากยุคฟิล์มถึงยุค
โซเชียลมีเดีย”, วารสารศาสตร์, 11 (1): 151-183.
สมพร ฟูราจ (2554), Mime ศิลปะท่าทางและการเคลื่อนไหว, กรุงเทพฯ: สำนักพิมพ์มหาวิทยาลัยธรรมศาสตร์.
สุริยะ ฉายะเจริญ (2554), สัญลักษณ์ของธงชาติไทยในศิลปะร่วมสมัย,
สาขาทฤษฎีศิลป์ ภาควิชาทฤษฎีศิลป์ บัณฑิตวิทยาลัย มหาวิทยาลัยศิลปากร.
อรรถสิทธิ์ สิทธิดำรง และพิพัฒน์ พสุธารชาติ (2558), กลิ่นไอ การเมือง และภาพยนตร์:
อ่าน “งานศิลปะในยุคของการผลิตซ้ำแบบจักรกล” ของวอลเตอร์ เบนยามิน, กรุงเทพฯ:
สำนักพิมพ์วิภาษา.
อัญชลี ชัยวรพร (2553), “เรื่องเล่าในภาพยนตร์”, ใน เอกสารการสอนชุดวิชา
ทฤษฎีการวิจารณ์ ภาพยนตร์เบื้องต้น หน่วยที่ 7, นนทบุรี: สาขาวิชานิเทศศาสตร์
มหาวิทยาลัยสุโขทัย ธรรมาธิราช.
Ang, T. (2014), Photography: The Defintive Visual History, New York:
DK Publishing.Barthes, R. (2000), Camera Lucida, London: Vintage.
Bate, D. (2009), Photography: The Key Concepts, Oxford: Berg.
________. (2015), Art Photography, London: Tate Publishing.
Berger, J. (2013), Understanding a Photograph, England: Penguin.
Bernstein, B. (1999), Perception is Everything, New York: Ronjo Magic.
Bordwell, D. and Thompson, K. (2000), Film Art: An Introduction, New York: McGraw-Hill.
Burgin, V. (1997), “The Image in Pieces: Digital Photography and The Location
of Cultural Experience”, in Amelunxen, H. et al. (eds.), Photography After Photography:
Memory and Rrepresentation in the Digital Age, Munich: G&B Arts International.
Chevrier, J. (2003), “The Adventures of the Picture Form in the History of Photography”,
in Fogle, D. (ed.), The Last Picture Show: Artists Using Photography 1960-1982, Minneapolis:
Walker Art Centre.
Cotton, C. (2004), The Photograph as Contemporary Art, London: Thames & Hudsons.
Couturier, E. (2012), Talk About Contemporary Photography, New York: Flammarion.
Fox, A. and Caruana, N. (2012), Behind the Image: Research in Photography. Switzerland: AVA Academia.
Fuery, P. and Fuery, K. (2003), Visual Cultures and Critical Theory, London: Arnold.
G & Crombie Dufour (2012), Jeff Wall Photographs, Melbourne: National Gallery of Victoria.
Gregory, B. et al. (2005), Gregory Crewdson 1985-2005. Ostfildern-Rut, Germany: HATJE CANTZ.
Hacking, J. (2012), Photography: The Whole Story, London: Thames & Hudson.
Hartley, J. (2005), Communication Culture and Media Studies: Key Concepts, London: Routledge.
Kress, G. and Van Leeuwen, T. (1996), Reading Images: The Grammar of Visual Design, London: Routledge.
Lewis, E. (2017), Isms: Understanding Photography, London: Bloomsbury Visual Arts.
Lister, M. (1995), The Photographic Image in Digital Culture, London : Routledge.
Philippes, W. (2009), Film: An Introduction, Bedford/St. Martin's: Palgrave Macmillian.
Royle, N. (2003), The Uncanny, Manchester: Manchester University Press.
Seoul Museum of Art (2014), Liquid Times: Contemporary Art of Korea and China, Seoul.
Short, M. (2011), Basics Creative Photography 02: Context and Narrative, Lausanne: AVA Academia.
Smith, P. and Lefley,C. (2016), Rethinking Photography: Histories Theories and Education, New York: Routledge.
Tormey, J. (2013), Cities and Photography, New York: Routledge.
Wells, L. (2004), Photography: A Critical Introduction, London: Routledge.
สื่อออนไลน์
จิม สุปังกัต (23 มิถุนายน 2011), ศิลปะร่วมสมัย (อะไร เมื่อไร ที่ไหน), (แปลโดย จักรพันธ์ วิลาสินีกุล), สืบค้นจาก www.thaicritic.com: https://www.thaicritic.com/?p=154
ราชบัณฑิตยสถาน (2554), สำนักงานราชบัณฑิตยสภา, สืบค้นจาก พจนานุกรมฉบับราชบัณฑิตยสถาน พ.ศ. 2554: https://www.royin.go.th/dictionary/
Akkoc, R. (2014), The Telegraph, retrieved from www.telegraph.co.uk: https://www. telegraph.co.uk/news/science/science-news/10937888/Memory-of-a-goldfishActually-fish-can-recall-events-12-days-ago.html
Katz, J. (2009), Smithsonian.com, retrieved from www.smithsonianmag.com: https://www.smithsonianmag.com/arts-culture/the-measure-of-genius-michelangelos-sistine-chapel-at-500-123313873/
Kuan, C. (n.d.), Interview with Wang Qingsong, retrieved from Oxford Art Online: https://www.oxfordartonline.com/public/page/asiancontinter
Müller-Pohle, A. (1988), Photography as Staging, retrieved from Equivalence: https://equivalence.com/labor/lab_mp_wri_insz_e.shtml
Tangsiri (2016), Brandinside, retrieved from www.brandinside.asia: https://brandinside.asia/human-attention-span-lower-than-goldfish
VOICE (2018), retrieved from www.voicetv.co.th: https://voicetv.co.th/read/rk6bVI5uG
Yi, L. (2014), Wang Qingsong: ADinfinitum,retrieved from Academia.edu: https://www.academia.edu/22115973/Wang_Qingsong_ADinfinitu
สัมภาษณ์
ประสิทธิ์ วงษ์นิล, ลิเก, สัมภาษณ์ 3 กุมภาพันธ์ 2561.
ที่มาภาพประกอบ (Picture Credit)
ภาพที่ 2
Bunyan, M. (Photographer) (20 October 2012), Installation photographs of the series Beneath the Roses (2003-2008) from the exhibition Gregory Crewdson: In A Lonely Place at the Centre for Contemporary Photography (CCP), Fitzroy, Melbourne [digital image], retrieved from https://artblart.com/2012/10/20/review-gregory-crewdson-in-a-lonely-place-at-the-ccp-fitzroy-melbourne
ภาพที่ 3
Crewdson, G. (Photographer) (2001-2002), Untitled (from Twilight Series) [digital image], retrieved from https://theamericanreader.com/interview-with-photographer-gregory-crewdson/
ภาพที่ 4
Qingsong, W. (Photographer) (2000), CAN I COOPERATE WITH YOU? [digital image], retrieved from https://www.artnet.com/artists/wang-qingsong/can-i-cooperate-with-you-ck9jdlifKepVGvZJ5jzmDw2
ภาพที่ 14
Wall, J. (Photographer) (1993), A Sudden Gust of Wind (after Hokusai), retrieved from https://www.tate.org.uk/art/artworks/wall-a-sudden-gust-of-wind-after-hokusai-t06951

