An Analytical Study of Aesthetics in the Thirty-Eight Maṅgala Sutta Paintings: A Case Study of Wat Suthiwararam
Main Article Content
Abstract
This research article has three objectives: 1) to study aesthetic concepts, 2) to examine the Thirty-Eight Maṅgala Sutta Paintings at Wat Suthiwararam, and 3) to propose the aesthetic values that appear in the Thirty-Eight Maṅgala Sutta Paintings. The study employed a qualitative research methodology. The tools used for data collection include: (1) the review of primary and secondary sources such as documents, books, and academic texts; (2) field surveys and data collection conducted at the research site; (3) interviews with experts in religion, philosophy, and art; and (4) data analysis to synthesize and establish the body of knowledge derived from the study. The results show that aesthetics is a branch of philosophy that discusses the values of beauty, aesthetic experience, and artistic significance. Three major art theories are considered: the theory of represent (imitation), the theory of form, and the theory of expression, as well as three perspectives on beauty: subjectivism, objectivism, and relativism. frameworks help deepen the analysis and interpretation of the Thirty-Eight Maṅgala Sutta Paintings. The murals, located on the ceiling of the first floor of the ordination hall at Wat Suthiwararam, were created using the traditional Thai technique of gilded lacquer on wooden panels. They symbolically represent the Thirty-Eight Auspicious Blessings of Buddhism through depictions of people, animals, objects, and gestures that convey auspicious meanings in accordance with Buddhist principles. When considered through aesthetic theories, the murals embody subjective value through the varied perceptions of viewers, objective value through their structural beauty and artistic composition, and relative value through their relevance to the Thai cultural context and Theravāda Buddhist beliefs. Therefore, the beauty of these paintings can be described as pluralistic aesthetics, combining artistic, emotional, and cultural dimensions. They are not merely artistic works in terms of form but also serve as a medium connecting aesthetics, religion, and spirituality. The beauty they embody not only provides aesthetic experience but also inspires viewers to live in accordance with Buddhist principles, bringing auspiciousness at both individual and societal levels.
Article Details

This work is licensed under a Creative Commons Attribution-NonCommercial-NoDerivatives 4.0 International License.
บทความที่ได้รับการตีพิมพ์เป็นลิขสิทธิ์ของวารสารวิชาการสถาบันพัฒนาพระวิทยากร
ข้อความที่ปรากฎอยู่ในบทความที่ได้รับการตีพิมพ์ในวารสาร ถือเป็นความรับผิดชอบของผู้เขียนบทความ และข้อคิดเห็นนั้นไม่ถือว่าเป็นทัศนะและความรับผิดชอบของกองบรรณาธิการวารสารวิชาการสถาบันพัฒนาพระวิทยากร
References
กำจร สุนพงษ์ศรี (2556). สุนทรียสาสตร์: หลักปรัชญาศิลปะ ทฤษฏีทัศนศิลป์ ศิลปวิจารณ์. (พิมพ์ครั้งที่ 2) กรุงเทพมหานคร: จุฬาลงกรณ์มหาวิทยาลัย.
กรรณิการ์ ตั้งตุลานนท์. (2554). ศึกษาวิเคราะห์หลักพุทธธรรมที่ปรากฏบนจิตรกรรมฝาผนังใน
พระอุโบสถ วัดทองธรรมชาติวรวิหาร. พุทธศาสตรมหาบัณฑิต สาขาวิชาพระพุทธศาสนา. บัณฑิตวิทยาลัย: มหาวิทยาลัยมหาจุฬาลงกรณราชวิทยาลัย.
จรูญ โกมุทรัตนานนท์. (2539). ศิลปะคืออะไร. กรุงเทพมหานคร: ต้นอ้อ แกรมมี่.
จีราวรรณ แสงเพ็ชร (2550). รอยพระพุทะบาท: พุทธศิลปกรรมจากมรดกวัฒนธรรมร่วมสมัย. รายงานการวิจัย. ภาควิชาทัศนศิลป์ คณะศิลปกรรมศาสตร์: จุฬาลงกรณ์มหาวิทยาลัย.
เจ้าพระยาทิพากรวงศ์. (2548). พระราชพงศาวดาร กรุงรัตนโกสินทร์ รัชกาลที่ 4. กรุงเทพมหานคร: อมรินทร์พริ้นติ้งแอนด์พับลิชชิ่ง.
ชะลูด นิ่มเสมอ. (2557). องค์ประกอบของศิลปะ. (พิมพ์ครั้งที่ 9). กรุงเทพมหานคร: อมรินทร์.
เดือนรุ่งฟ้า เพ็ญไพสิฐ. (2553). การศึกษาวิเคราะห์สุนทรียศาสตร์ในผลงานจิตรกรรมของอาจารย์ทวี นันทขว้าง. วิทยานิพนธ์พุทธศาสตรมหาบัณฑิต. บัณฑิตวิทยาลัย: มหาวิทยาลัยมหาจุฬาลงกรณราชวิทยาลัย.
นาวิน ปัญญาหาญ. (2550). สุนทรียศาสตร์เชิงพุทธในผ้าทอเมืองน่าน. วิทยานิพนธ์ศิลปศาสตรมหาบัณฑิต. บัณฑิตวิทยาลัย: มหาวิทยาลัยเชียงใหม่.
นันทนา ชุติวงศ์. (2533). รอยพระพุทะบาทในศิลปะเอเชียใต้และเอเชียอาคเนย์. กรุงเทพมหานคร: เมืองโบราณ.
ประเสริฐ ศีลรัตนา. (2542). สุนทรียศาสตร์ทางทัศนศิลป์. กรุงเทพมหานคร: โอเดียนสโตร์.
พระมหาอุดม ปญฺญาโภ. (2547). การศึกษาวิเคราะห์พุทธศิลป์เชิงสุนทรียศาสตร์: ศึกษากรณีเฉพาะพระพุทธรูปสมัยอยุธยา. วิทยานิพนธ์พุทธศาสตรมหาบัณฑิต สาขาวิชาปรัชญา. บัณฑิตวิทยาลัย: มหาวิทยาลัยมหาจุฬาลงกรณราชวิทยาลัย.
พระสุธีรัตนบัณฑิต. (2562). ถนนเจริญกรุง: วัด บ้าน ชุมชน และถนนแห่งการเปลี่ยนแปลง. นนทบุรี: นิติธรรมการพิมพ์.
พระวิรัตน์ จนฺทโก ศรีคำมนตรี. (2550). การศึกษาวิเคราะห์คุณค่าทางสุนทรียะในศิลปะลายสัก. วิทยานิพนธ์พุทธศาสตรมหาบัณฑิต สาขาวิชาปรัชญา. บัณฑิตวิทยาลัย: มหาวิทยาลัยมหาจุฬาลงกรณราชวิทยาลัย.
ราชบัณฑิตยสถาน. (2543). พจนานุกรมทรัพย์ปรัชญา: อังกฤษ-ไทย. (พิมพ์ครั้งที่ 3). กรุงเทพมหานคร: ราชบัณฑิตยสถาน.
ลีโอ ตอลสตอย. (2551). ศิลปะคืออะไร (สิทธิชัย แสงกระจ่าง ผู้แปล). (พิมพ์ครั้งที่ 3). กรุงเทพมหานคร: openbooks.
อรพินท์ คำสอน. (2540). สุนทรียศาสตร์แห่งความพ่ายแพ้: การศึกษาเปรียบเทียบนวนิยายของกึนเทอร์ กราสส์กับชาติ กอบจิตติ. วิทยานิพนธ์อักษรศาสตรมหาบัณฑิต. บัณฑิตวิทยาลัย: จุฬาลงกรณ์มหาวิทยาลัย.
อิสระ ตรีปัญญา. (2542). สุนทรียทัศน์ในงานจิตรกรรมแบบเซน. วิทยานิพนธ์ศิลปศาสตรมหาบัณฑิต. บัณฑิตวิทยาลัย: มหาวิทยาลัยเชียงใหม่.
Carroll, N. (1999) Philosophy of Art: A contemporary introduction. New York: Routledge.
Plato. (1977). the Republic. Translation by Benjamin Jowett. Edited by Scott Buchanan. New York: Penguin Books.